TOP 10 Mejores Películas del Año (2015)

Señoras, señores, el momento más esperado de lo que queda de año ha llegado: ¡Mi TOP 10 personal de las mejores películas del año! Y viene en forma de regalo de Navidad, ¡así que espero que os guste! Antes de nada, explicaros de forma breve como va a estar compuesto el post. Primero vendrá el TOP 10 (de menos a más) de los que, para mi, son los mejores filmes del año 2015 estrenados en España (ojo ahí) acompañados de un pequeño comentario. Después, vendrán una serie de menciones especiales compuestas por otras diez películas. Así que dejémonos de gilipolleces y vayamos al grano, ¡ostia puta!


TOP 10


10. 'Lo Que Hacemos en las Sombras' de Jemaine Clement y Taika Waititi

Divertidísimo falso documental australiano que nos narra la original y loca historia de cuatro amigos vampiros que conviven en un mismo apartamento. Soplo de aire fresco al cine de género con momentos memorables, muy muy ingeniosos y con numerosas referencias.

Queda claro lo de "Divertidísima", ¿no?

9. 'Whiplash' de Damien Chazelle

Magistral film sobre la superación y motivación personal orientadas hacia el mundo musical sustentándose en el duelo interpretativo protagonizado por Miles Teller y J.K. Simmons, cuya interpretación le valió el Oscar a Mejor Actor de Reparto a este último.

Not my fucking tempo!

8. 'Sicario' de Denis Villeneuve

Brutal película sobre el cártel de la droga mexicano con enormes escenas de alta tensión y suspense que, junto a un imponente Benicio del Toro, se convierte en lo mejorcito del año. Podéis leer mi crítica más extensa en este mismo blog.

Los mexicanos están mu' locos

7. 'Regresión' de Alejandro Amenábar

Era una de las películas que más esperaba de este 2015 y no me decepcionó. Es cierto que en un segundo visionado puede perder un poco, pero las escenas de suspense son dignas de enmarcar. Además, las historias sobre abusos, sectas satánicas y religión me ponen burro (no penséis mal... o sí, me la suda)

Regaladme el póster, cabrones

6. 'Ex Machina' de Alex Garland

Perturbadora historia sobre las relaciones entre humanos y seres artificiales inteligentes (robots) que te deja con muy mal cuerpo. Destacar a Oscar Isaac dándolo todo por la peli. Que crack.

Hay que reconocer que está cachonda

5. 'Nightcrawler' de Dan Gilroy

La 'Taxi Driver' de nuestra generación, así de claro y contundente. Jake Gyllenhaal lo da todo por esta grandísima película que, en un futuro, se convertirá en un clásico de culto. Brutalísima.

Mucha tela esta película

4. 'Foxcatcher' de Bennett Miller

Drama deportivo que cuenta la real e inquietante historia de los hermanos Schultz y su relación con el magnate multimillonario John du Pont interpretado por un irreconocible Steve Carell que, cada vez que aparece en pantalla, nada bueno puede pasar. La dirección de Miller es grandiosa en todos los sentidos.

¡Vedla ya!

3. 'Kingsman: Servicio Secreto' de Matthew Vaughn

Otra de esas películas que más ganas tenía de ver este año, de la que me leí el cómic antes de verla y la cual no me decepcionó en absoluto. ENORME película de espías que mezcla la acción con la comedia, con momentos espectaculares y giros inesperados. Muy flipante.

Este póster es la ostia

2. 'Mad Max: Furia de la Carretera' de George Miller

Objetivamente la mejor película del año, de largo. Técnicamente, visualmente... etc. IMPRESIONANTE film de acción constante que no te deja respirar en ningún momento. Hacer una película así en el 2015 y con 70 años tiene un mérito ENORME. Ojalá sea reconocida en los Oscar como se merece, porque se lo merece y mucho. Muy grande George Miller.

Poco más que añadir

1. 'Puro Vicio' de Paul Thomas Anderson

Y mi película favorita del año no es otra que la intrínseca y paranoica adaptación que mi queridísimo Paul Thomas Anderson ha realizado sobre la novela del inadaptable e ineligible Thomas Pynchon: 'Vicio Propio' (la cual también me leí antes de ver la cinta). Película nostálgica ambientada en Los Ángeles de los 70 donde un muy 'colocao' Joaquin Phoenix, que bien nos recuerda a Jeff Daniels en 'El Gran Lebowski' (otra de mis favoritas), nos guía por un mundo donde el vicio, la corrupción y los negocios turbios son el pan de cada día. Clásico instantáneo.

Enamorado es poco

Menciones Especiales (sin orden de preferencia)

- 'Star Wars: El Despertar de la fuerza'

Soy un puto friki de Star Wars.

- 'Los Vengadores: La Era de Ultrón'

Me encantan los superhéroes.

- 'Ant-Man'

Me encantan los superhéroes.

- 'Everest'

 Drama poco convencional, con un gran reparto y visualmente apabullante.

- 'Babadook'

De las mejores películas de terror del año. Sorprendente y aterradora.

- 'A Cambio de Nada'

Muy buen debut en la dirección por parte de Daniel Guzmán. Real como la vida misma.

- 'The Target'

Thriller coreano. ¿Necesitáis saber algo más?

- 'The Final Girls'

Todo un homenaje al cine slasher de los 80. Muy divertida.

- 'Housebond'

Esta peli pudo verse en varios festivales el pasado año, pero como no tiene pinta de que se vaya a estrenar en un futuro cercano en nuestro país pues aquí la incluyo. Terror comedia de las que a mi me gustan.

- 'Goodnight Mommy'

Mismo caso que la anterior. Sin duda, esta película entraría en mi TOP 10, pero como ya sabéis como funcionan las cosas en España, no podremos verla ni en cines ni en el mercado doméstico, al menos de momento. Alternativas hay... Esperemos que el próximo año podamos disfrutarla aunque sea en DVD porque, en serio, la película es INCREÍBLE.

Pues ya está, eso es todo amigos. Me encantaría saber cual es vuestro TOP, así que podéis dejármelo en los comentarios (de aquí o de Facebook). ¡Nos vemos pronto y feliz Navidad a todos!

Maldita Navidad... (Crítica 'Krampus', 2015)

¿Qué queréis que os diga? No me apetece una mierda ver 'El Puente de los Espías'. Spielberg me aburre mucho últimamente. Así que hoy me he decidido por 'Krampus', la nueva película del director de la grandísima 'Truco o Trato', que cambia Halloween por Navidad. Misma fórmula, buen resultado, pero bastante inferior. Allá vamos.

Póster retro muy chulo

El primer acto se me ha hecho muy pesado, soporífero. Creo que el mayor problema de este tipo de pelis es que realmente son cuentos, relatos, y cuando los alargas demasiado acaban siendo un coñazo. Ya le pasó a Guillermo del Toro con su 'Cumbre Escarlata', así que 'Krampus' no iba a ser una excepción. Pero al margen de eso, el segundo y tercer acto son toda una delicia para los sentidos. Dougherty nos regala una obra nostálgica ochentera que bien nos recuerda a esas cintas tan recordadas y emblemáticas como 'Gremlins' o 'Critters'. Todo ello, envuelto en el mítico espíritu navideño en el que se desarrolla la historia y que no podría ser contemplado de otra forma. Me declaro fan de meter animación en medio de una película que no abarca este género, muy acertado. Al igual que su humor negro, súper bien reflejado en todos los personajes pero en especial en los interpretados por Conchata Ferrell y David Koechner. Ya sabéis que estoy muy a favor del humor negro, así que si por algo he salido satisfecho de la sala, ese es uno de los motivos principales. El final me ha sorprendido, para bien. Película muy recomendable para ver en estas fechas de mierda. ¡A chuparla!

Porquería (Crítica 'Spectre', 2015)

Es una puta mierda. Esas son las palabras más cariñosas que se me ocurren para describir esto. Ya sabéis que a mi me gusta compartir mis mierdas y mis ralladas con vosotros cuando estoy escribiendo una crítica pero es que esta puta mierda no lo merece, no merece la pena que me rebaje a su nivel de mediocridad. Así que vamos a acabar rápido con esta basura.

Hasta el póster es una mierda

Que un director como Sam Mendes nos de este "espectáculo" tan aburrido, tedioso, coñazo, grotesco, etc... rayando la vergüenza es para no darle ni un puto proyecto más. ¿Qué puta mierda es esta, Sam? Explícamelo tú, porque a mi me da la risa/ataque al corazón. Esta película se resume en dos putas horas y media en las que no pasa absolutamente nada salvo cuatro escenas de acción contadas nada espectaculares donde vemos a un Daniel Craig que está hasta la polla de hacer de James Bond. Ese es el resumen de este aborto, porque la película es un puto aborto, y lo peor de todo es que no es accidental, sino provocado. Esta mierda intenta ser tan profunda que te tienes que reír, pero no de ella, sino con tus colegas en el cine porque sino te digo yo que te acabas suicidando con la pajita de la Coca-Cola. Luego esto ya sí que es la ostia... ¿dónde cojones está el puto villano Bond, eh? ¿dónde cojones está? Porque un pedazo de actor como Christoph Waltz esté tan desaprovechado en una película como esta es un jodido puto sacrilegio. No veía nada así desde el holocausto nazi... bueno sí, Belén Esteban. Vale, ahí me he pasado. Me la suda. A esto hay que sumarle la poca verosimilitud que tiene esta basura, que no se la cree ni un ciego sordo. Deberían bautizar a un contenedor o a un camión de la basura con este título. Follaros a vuestra prima, hermano o lo que tengáis más a mano antes que ir al cine a ver esta mierda que parece haber sido realizada por un país subdesarrollado. Una de las peores películas de 007 que recuerdo haber visto. Como diría J.K. Simmons en 'Spiderman': porquería, porquería, porquería, súper mega porquería. Eso esta peli.

Lo peor: todo.
Lo mejor: cuando acaba.

Terminad de ver las películas (Crítica 'Dead End', 2003)

Terminad de ver las películas. Esa es mi única recomendación a la hora de verlas. Eso y que no os hagáis una paja antes de ver una, porque estaréis yendo al baño más veces que un niño africano yendo a por agua a un pozo. Antes que nada, me encanta el humor negro, así que si alguno de los que estáis leyendo esta mierda se ofende, que se vaya a tomar por culo. No os lo toméis a mal, yo os quiero mucho. Dicho esto, vayamos a lo que de verdad nos interesa, aunque sé de primera mano que estas putas idas de olla mías os ponen cachondo a más de uno. Me encanto. Pues bien, hace unos días leí un especial sobre Ray Wise, uno de los actores que más me llama la atención y del que me enamoré cuando vi 'Twin Peaks' este verano por primera vez. La película en cuestión se titula 'Dead End' y en español tiene el subtítulo de 'Atajo al Infierno'. Una puta basura vamos. El título en sí ya no inspira mucha confianza, pero viendo las críticas que cosechó la película allá por el 2003 me digné a verla antes de que empezara el Madrid.

El póster mola

Me la puse sobre las cuatro de la tarde o así, después de comer. Duraba una hora y veinte. A la media hora de película la quité. Sí, la quité. La quité porque había un chaval que hacía de hermano de la prota que daba puta grima. Fijaos si me tocó tanto los huevos, que la película en sí no me disgustaba, pero aún así tuve que hacerlo porque no lo soportaba. Aproveché para hacer un poco el gilipollas por la casa, jugar a la play y ducharme. No pensaba volver a ponérmela, pero aún quedaban dos horas para el partido y, como siempre, no tenía nada que hacer. Además, la puta película era francesa, no podía perderme una película de terror francesa. Estoy gilipollas, pero no tanto. Así que me la volví a poner y joder, bendita la hora. Conforme iba avanzando, me atrapaba cada vez más. Una 'Road Movie' con grandes dosis de humor negro e ironía con un final tan sorprendente como inesperado. Y es curioso, porque la película funciona más como comedia negra que como película de terror, a pesar de que el planteamiento y la propuesta del mismo es totalmente todo lo contrario.

Si el póster mola, Ray Wise mola más

A nivel técnico, todo correcto, nada reseñable en este aspecto. En cuanto al reparto, todos bien excepto el jodido puto actor que interpreta al chaval repelente de los cojones, a ese ni agua. Destacar sobretodo a Ray puto amo Wise y a la abuelita de 'Insidious', Lin Shaye, que lo borda la cabrona. Sin duda, 'Dead End' es de esas películas de las cuales no te esperas nada y al final acaban sorprendiéndote y sacándote una sonrisilla. Y por eso mola. Y por eso, amigos míos, hay que terminar de ver todo lo que empiezas, a no ser que una rubia despampanante te esté esperando desnuda en la habitación, en ese caso te cascas una paja y la terminas de ver. ¡Buenos días!

Bienvenidos a Juárez (Crítica 'Sicario', 2015)

Ayer lunes iba yo vagando por la ciudad cuando no se por qué cojones me metí en un puto centro comercial. Total, era un día de esos en los que no tienes nada que hacer, como siempre. Cuando quise darme cuenta ya estaba en la cola del cine para sacar mi entrada para ver una película que quería ver desde que se estrenó en nuestras carteleras: 'Sicario'. la nueva peli del director que nos sorprendió hace un par de años con la genial 'Prisioneros', Denis Villeneuve. Antes de nada, me gustaría decir que será la última vez que me compre un puto menú mediano de palomitas y Coca-Cola. Siempre me dejo más de medio cartón de palomitas. Para la próxima me lo compraré pequeño. Más barato. Bien, vayamos a la película, joder.

Lo reconozco, este póster me pone cachondo

Intentaré ser breve para no parecer gilipollas. Sicario es un thriller dramático con escenas de alta tensión. Quien se espere una película de acción sobre el cártel de la droga y el contrabando no está en su elemento, como le diría John Goodman a Steve Buscemi en 'El Gran Lebowski'. El film se sustenta en un reparto estelar encabezado por una gran Emily Blunt, un siempre gustoso Josh Brolin y un Benicio del Toro cuyo personaje se come la pantalla; y en unas escenas que, junto a la perturbadora banda sonora compuesta por Jóhann Jóhannsson, te harán estremecerte en la butaca, en el sofá, en la silla o en donde cojones quieras que estés sentado. El comienzo de la película ya nos lo deja bastante claro. Destacar por encima de todas las cosas la escena de la frontera entre la ciudad de Juárez (México) y Estados Unidos. Realmente sublime esta parte. Y así, unas cuantas más durante las dos horas que dura la cinta. Sin embargo, el valor de la película no reside sólo aquí, sino también en la forma de contar una historia tan dura (y real) sin mostrar absolutamente nada o sin llegar a ser totalmente explícito.

Conclusión: nos encontramos ante una de las pelis del año y, sin duda, ante uno de los mejores directores actuales que debería ser reconocido como realmente se merece.

Mi gran belleza (Crítica 'La Gran Belleza', 2013)

Hace una semana estuve dando una charla sobre Pier Paolo Pasolini, uno de mis mayores referentes no solo cinematográficos sino también en cuanto a estilo de vida y pensamiento. Lo hice en mi antiguo instituto, ante la atenta y siempre intimidante mirada de unos alumnos que sólo esperan que les sorprendas y no les aburras. Espero haberlo hecho, dicho sea de paso. La charla fue posible gracias a un gran amigo que fue mi profesor de Valenciano y Literatura Universal durante unos cuantos años: Felip Manzanaro. Que también le admiro muchísimo, dicho sea de paso, una vez más. Finalizado el "evento", nos fuimos a desayunar a un bar (aunque realmente parece un pub, o directamente es un pub, no lo se). Una Coca-Cola y media tostada con aceite. Soy muy sencillo, sí. Recalcar que pagó él. Mientras desayunábamos tranquilamente debajo de una sombra que no nos provocaba ni frío ni calor, sino únicamente sombra, hablamos un poco de cine, para variar. No me acuerdo cómo, llegamos al punto de hablar de 'La Dolce Vita' del gran Fellini. Ah sí, ya me acuerdo. Hablamos de La Dolce Vita porque el propio Pasolini escribió parte del guión, aunque realmente no aparece acreditado. Cosa que no es de extrañar (lo de la colaboración, digo), dado que fue el propio Fellini el que introdujo a Pier Paolo en esto del cine. A partir de ahí, sólo recuerdo que Felip me preguntó entusiasmado y efusivo como es él siempre a la hora de hablar de estos temas: "¿Has visto 'La Gran Belleza' de Paolo Sorrentino?". Yo, que conocía de la existencia de esta película y de su director, así como de las tremendas ganas que tenía de verla, le contesté temeroso: "No". Él respondió algo así como: "Pues vas a flipar, es la ostia". No se si fueron esas las palabras exactas que utilizó, pero en esencia vienen a ser las mismas. En ese mismo instante, mi cabeza sólo tenía un objetivo muy claro: ver la jodida película de una puta vez. Sí, por un lado estaba deseoso y emocionado por verla, pero por otro me sentía mal por no haberla visto en su momento, cuando ésta estaba en cartelera en los míticos Cines Navas de Alicante. Bien, esa misma tarde me hice con una copia de la película y no fue hasta ayer domingo que pude verla y joder, me arrepiento, me arrepiento de no haberla visto en su momento, me arrepiento muchísimo.

Era un domingo de cine perfecto. Estaba yo con mis padres y mi hermano sentados en el sofá, resacosos de no hacer nada, hasta que alguien dijo: "Fer, pon una peli". No me digas más. Era el momento ideal para verla. Yo estaba seguro de que les iba a gustar. Se la vendí muy bien. Quien dice que se la vendí muy bien dice que les recité la lista de premios que había cosechado, recalcando el Oscar a Mejor Película. La película no les gustó una mierda. Salvo a mi, como era de esperar. Es cierto que la cinta no es un film hecho para el espectador medio. Es extraña, rara, decadente... pero bella, muy muy bella. Y es que la película nos habla de eso: de la decadencia de una vida, de todo lo que nos rodea, la decadencia como vacío espiritual y vital que nos hace aborrecer hasta a nuestros mejores amigos. Pero luego está la belleza, la belleza con la que Sorrentino nos guía por una Roma también decadente, que nos sirve como tablero de ajedrez a la espera de que todas las fichas caigan. La belleza de la decadencia o la decadencia como forma de belleza que advierte, que nos avisa de que algo no anda bien, rodeados, ahí está la gracia, de tanta belleza. Y es que los personajes de esta poética y dramática historia son personas muy bien situadas, sin problemas económicos. Lo tienen absolutamente todo, pero realmente no tienen nada. Están vacíos, sin alma, sin fuerza para seguir viviendo esa vida tan llena de fiestas, caprichos, éxitos personales y artísticos que, por otro lado, no existen. Tratan de ocultarnos su tristeza, sus penas, y ellos mismos se dan cuenta de ello. El comienzo de la película es simplemente metafórico y súper alegórico a partes iguales. La muerte ante tanta belleza junta. Esa mezcla que se nos hace completamente contradictoria, al final cobra todo el sentido posible. El personaje interpretado por un gran Toni Servillo, Jep Gambardella, es un flâneur (que ya explicaré extensamente qué significa este término) que se dedica a vagar por las calles de toda Roma. Desde los barrios más bien situados de la ciudad hasta los barrios o las zonas más pobres. Jep es un tío que conoce y cae bien a todo el mundo. Es periodista, pero tiene alma de escritor. Escribió una novela cuando era joven, pero desde entonces su vida no ha recobrado el sentido que necesitaba para volver hacerlo. Le atormenta, pero no le preocupa. Jep siente que su vida terminó la primera vez que hizo el amor. El contraste aquí es sencillamente magistral. Tratando de sobrevivir ante tanta "belleza", lo único que Jep puede hacer es seguir vagando mientras ve como todo lo que se encuentra alrededor suya muere.

Es una película para ver varias veces. Hay mucha gente que la odia, y también hay mucha gente que la ama. Lo único que puedo deciros, bajo mi experiencia personal, es que la veáis sabiendo lo que os vais a encontrar. Yo estoy deseoso de verla por segunda vez. Necesito ver todos esos matices que se me escaparon durante el primer visionado y poder volver a reencontrarme con mi propia belleza. Y es que la clave o la llave de la película en sí, se encuentra en el origen de nosotros mismos. En nuestras raíces, donde comenzamos a vivir o con quienes comenzamos a hacerlo por primera vez. Jep, inmerso en este vacío colectivo, del cual nos hace partícipes, se da cuenta de ello y hace todo lo posible para escapar de esa belleza que, a pesar de ser tan hermosa y enamoradiza, le hace ser prisionero no sólo de Roma ni de la sociedad que le consume, sino de sí mismo.